霍春阳

霍春阳，1946年生于河北省清苑县李庄乡李庄村。1969年毕业于

在当代花鸟画领域，天津美院国画系主任霍春阳以其简淡冲和、虚静空灵的画风赢得普遍赞誉。他的作品多取材于传统的兰、竹、梅、荷等题材，这些题材并不新，而且历代都不乏精品，在此基础上画出时代特征与画家自己的个性来，其难度可想而知。

作品 三

霍春阳在他30多年的创作实践中，固守“以淡寓浓，以简寓繁，以疏寓茂，以轻寓重”的创作理念，结合自己对中国传统文化的参悟，逐渐形成了独特的画风，为画界所赏。他的作品不求繁芜，不重尺幅，寥寥数笔，一杆劲竹、几株兰草便跃然纸上，给人一派幽远沉静、古雅端庄之美。美术评论家梅墨生在评价他的画时说：“相对于如今那些满纸莫名其妙的满塞的‘黑画’，张扬的纵横涂抹的‘大’作，我品尝到了一种平淡幽远的意境寄托。” 　1969年毕业于天津美术学院的霍春阳在上世纪70年代中期便崭露头角，为画界所重视。上世纪80年代以后，他的创作进入成熟期，并确立了在当代中国画坛的地位。此次入选“当代国画优秀作品展———天津作品展”，霍春阳精心创作了十几幅作品。京津两地的评论家观后普遍反映，画家在固守传统文化精神的同时，不断开掘自身的艺术深度，已经在原有画风的基础上，更加成熟了。

霍春阳作品所形成的简淡冲和、虚静空灵之美，来自他对中国传统文化的深刻领悟和对自然之美的悉心体味。他告诉记者，中华民族的文化博大精深，中国画的传统哲学思想也非常丰富，这些都是当代画家汲取不尽的营养。作画不单是为了再现自然的原生态，而是要从道德、哲学的高度去关照自然，要带给观者更深层次的艺术启迪。“艺术是净化人心灵的东西”，画家除了要在技法上不断提高外，还要注重自身艺术品格的修养，潜心充实自己的思想，不被外物所左右，使自己的心能够静下来，这样才能画出更高的境界。

霍春阳所追求的，正是中国画传统哲学思想中的精华所在。他在不断的玩味、揣摩中终于用自己的作品对这种思想做了最好的注解。

“在前人面前，我们永远是小学生。”霍春阳说。

作品 四

面对传统，霍春阳虔诚地吸纳。面对自然，霍春阳又能以当代人的感受去悉心体味，这是他的作品既有传统，又富当代意味的重要原因。他吸纳传统，最终表达的还是当代人的审美趣味。“每个画家对待自然的感受都是不一样的，和前人相比，我的情感自然具有当代性。”和别人相比，他似乎不够关心那些宏大的、刺激的场景，他关心的是自然细微之处的美，向隅的梅花、池塘一角的残荷，这些清幽的景色让他冲动，让他的作品具有了自己的情味。

国画艺术大师霍春阳做客中国网·滨海高新访谈时表示“平淡是一个大的境界”。平淡是很难的，平淡是一个大的境界，也是人生的精神追求。从这一点上讲，能够使精神平淡下来，那是经过整个的生命体验，那是人淡如菊。为什么要崇尚君子，崇尚菊花，菊花是善于处后、处下的，这是一种境界。善于处后就是说，没有一种平淡的心，他不会善于处后的。从这一点上来说就是，能够处后、处下的人，才能够沉静下来，能够静下来，才能够淡下来。如果能使人的心情淡下来，他就不会有任何愁的事情，更不会有任何的怨恨，这样来讲，在人的精神生活里面是一种精神归宿了。